第九届上海美术大展暨第五届白玉兰美术奖开幕仪式及颁奖典礼11月23日在中华艺术宫5米层展厅举行，在入选作品中，共评出第五届白玉兰美术奖优秀奖5名、佳作奖7名，沈柔坚艺术基金奖7名。获奖作品、特邀作品、评委作品、及中国画、油画、版画、雕塑、水彩粉画等入围作品11月23日起在中华艺术宫展出，漫画、漆画、综合材料、连环画、农民画、年画等入围作品在东外滩艺术空间展出,展期将持续至12月17日。

　　门类丰富多元，小画种复苏

　　上海美术大展从2001年启航至今，已成功举办八届。白玉兰美术奖设立于2009年第五届上海美术大展，是上海美术界最高奖项。今年，为更好地检阅上海近两年来的美术创作成果，上海美协将往届设置“一、二、三等奖、优秀奖”四个奖项调整为“优秀奖、佳作奖”两个奖项，以期通过更合理地设置“白玉兰”美术奖奖项与中国美术家协会奖项接轨，充分体现美术大展奖项的权威性、合理性，培养鼓励中青年美术家在上海美术大展平台上创造佳绩。

　　参展作品仍以中国画、油画、版画、雕塑、水彩粉画居多，其中中国画、油画包揽半壁江山，其件数约占入展作品总数的46%，反映出上海美术界主流艺术门类兴兴向荣的发展趋势。与此同时，小画种创作也逐渐复苏。

　　本届大展中连环画参展作品多达24件，较上届增长15件，且共有60余位连环画家参与创作，达到历史之最，连环画回暖和复苏趋势明显。徐开云以一组《青蛙和蜗牛》获奖，画面充满童趣。徐开云早年画过连环画，绘本则是他的转型之作，他谈到，随着绘本的流行，很多连环画作者都在慢慢转型，创作儿童绘本，代表上海和小画种走出去。

徐开云《青蛙和蜗牛》

　　非遗传承画种也显露头角。本届大展中，90后画家姜修宜的月份牌作品《网红新装秀》获奖，让不少人感到惊讶。上海美协副主席兼秘书长陈琪介绍，在前几届大展中鲜有月份牌作品，自2011年月份牌年画被列入上海市非遗名录至今，月份牌年画一直是上海市美协的重点扶持项目。本届月份牌年画展的参展作者与往届相比，呈现出年轻化的趋势，也体现出这几年传承保护的成绩。不过，小画种参赛并不代表容易得奖，陈琪指出，姜修宜的获奖作品既有月份牌传统特点，又有新的月份牌语言和形式，开拓了月份牌年画的创作之路。

姜修宜《网红新装秀》

　　值得一提的是，在入选的305名作者中，非市美协会员达45%，同比上届增长12%，而其中“新上海人”及体制外群体占70%，特别是在获得白玉兰美术奖的19名作者中，“新上海人”及体制外人才多达8名。这显现出上海美术大展正打破地域界限，吸引着更广泛的艺术人才、美术爱好者们积极参与。

　　艺术家主动走进生活，关注时代

　　本届大展总体呈现出作品风格多样、个性鲜明、语言新颖的特色，兼具历史感、时代感与使命感，从不同视角和层面反映出艺术家对城市建设、文化自信和人文关怀的理解与思考。

倪巍《高城百尺楼》

　　倪巍以中国画《高城百尺楼》获奖，他想探索属于这个时代的中国画语言。孙政华《塬上的风景》体现出风景和人文的关系，他的另一张水彩画也入展了，“我想把关注点放在城市里，关注自己身边的东西。上海的人文是我以后的创作方向。”落选多次的夏少华今年以一组《戏曲人物系列》第一次获奖，他欣喜地表示，“我发现光好看不够，一定要有内涵，获奖激励我以后创作的方向。”徐增英的版画《上海·大码头》表现上海风貌，他认为，都市是最适合版画生存的，“版画怎么表现现代生活感受，是当代版画家要回答的问题。”生活、工作在徐家汇的罗陵君，以作品《徐家汇》为徐汇区创评全国文明城区摇旗呐喊，“城市可以阅读，街区可以漫步，作为徐汇人，我用我的画笔把这种城市精神表达出来。”陈迪的《望志路106号》则融入了自己在南昌八一纪念馆和新四军纪念馆写生的经验，在类似的表达中主动寻找上海题材进行创作，既体现自己对油画中线条、色彩的表现性研究，也体现对经典的致敬。

孙政学《塬上的风景》

　　在大展开幕仪式上，上海市美协还启动了艺术家、获奖作者“走近生活、走进社区”美术辅导结对计划，以鼓励更多艺术家投身公益，坚持“以人民为中心”的导向，进一步将美术辅导结对计划打造成市美协活动品牌。在展览期间，美术专家还将为观众开展导赏活动。